“暈如雨后霽霞紅，出火還加微炙工。”入窯一色，出窯萬彩。古樸的土窯里，燒制著歲月的色調；火紅的瓶身上，流淌著千年的時光。出窯的瞬間，迸發而出的，是土與水不屈的靈魂，是釉色與烈火永恒的贊歌。

 

　　曾以為瓷器若以釉著色，大體是白青黑三種。若論紅釉，無外乎底色通透似小家碧玉，卻不甚厚重的霽紅；圓潤光滑如大家閨秀，卻堪堪浮于表面的桃紅；抑或是妖嬈艷麗似楊柳宮眉，卻淺淡無味的胭脂。三者美則美矣，可瞬間的驚艷后，卻絲毫沒有深刻的記憶。若中國紅與中華文化的交融僅是如此，那未免顯得些許美中不足。

 

　　直到我在郎窯紅瓷的傳承者手中看到那樽瓷器的瞬間，方才知曉，中國紅瓷，美得是何等的驚心動魄。黑色的綢布落下，一尺多高的郎窯紅釉龍紋膽瓶，剎那間躍入我的眼簾。釉似鮮血腥紅，器似美人妍艷。瓶身流淌著靈動的火焰，仿若古書中所言一般“明如鏡，潤如玉，赤如血”。更似孕育著華夏千年文化的女子，自十里秦淮的幽夢間曼舞而來，火紅的衣袂間翻飛著骨子里的大氣與裊娜，瞬間回眸，便成就了永恒的回憶；莞爾一笑，便煅造出千年的神話。

 

　　本以為如此驚艷的瓷器應為眾人所繼承，為世人所贊譽，卻未曾想到它的傳承已到了末路。數月勤勤懇懇的手工燒制，早已被機器壓制所取締；數年兢兢業業的人為煅造，早已被工廠作坊代替。郎窯瓷若失了煅造的靈魂，那何來初見時驚艷的瞬間與回憶中美學的永恒？記憶里的郎窯紅絕不應成為釉色與烈火最后的挽歌。

 

　　仔細想來，以辛勞成就瞬間，以瞬間煅造永恒。郎窯紅瓷的失傳遠不僅僅是一門手藝的丟失。一絲不茍的煅造，不正如世間萬物奮斗不休的一生？鍥而不舍的燒制，不正如綿延千載而生生不息的華夏文明？郎窯紅的失傳背后，是這個時代下，人們早已丟失的精益求精的匠心，更是人們所忘卻的，對美學的堅守與對永恒的追求。